JURY

JURY D'ARTISTES

Patricia Allio - Metteuse en scène, autrice, performeuse
Lucie Antunes - Musicienne, compositrice
Tânia Carvalho - Chorégraphe, musicienne, artiste
Marc Lainé - Metteur en scène, auteur, scénographe
Saïdo Lehlouh - Chorégraphe, danseur
Théo Mercier - Sculpteur, metteur en scène, plasticien
Ioanna Paraskevopoulou - Chorégraphe, danseuse

Le Jury d'Artistes décernera trois prix (13 000€, 8 000€ et 5 000€) et éventuellement des mentions spéciales aux finalistes de leur choix.

PATRICIA ALLIO

Artiste protéiforme, Patricia Allio embrasse l'écriture, la mise en scène, la performance et la réalisation. Depuis sx.rx.Rx, pièce créée en 2004, elle explore le pouvoir performatif de la parole, met la relation et la marge au centre, et défait les constructions identitaires normées. Depuis 2016, elle anime les rencontres pluri-disciplinaires du ICE Festival sur "l'autoportrait à". Elle tourne actuellement Dispak Dispac'h, présentée au 77ème Festival d'Avignon, Autoportrait à ma grand-mère, Habiter, et son premier long métrage Brûler pour briller. Ses textes sont publiés aux Éditions Les Solitaires Intempestifs.

LUCIE ANTUNES

Lucie Antunes est musicienne, performeuse, directrice artistique et metteuse en scène. Tête pensante, curieuse et chercheuse des musiques d’aujourd’hui, ses créations scéniques et musicales hors normes sont des traversées sensorielles universelles. Lucie Antunes a sorti deux albums, sur le label Crybaby.

TÂNIA CARVALHO

Tânia Carvalho est une artiste pluridisciplinaire portugaise particulièrement reconnue pour son travail de chorégraphe. Avec une carrière qui s'étend sur plus de vingt ans, elle excelle également dans la musique, les arts visuels et le cinéma. Elle a été nommée Chevalier des Arts et des Lettres par le gouvernement français. Elle collabore avec des compagnies telles que Ballet National du Portugal, Dançando com a Diferença, Tanzmainz, Ballet National de Marseille, Zfin Malta dance company et Ballet de l'Opéra de Lyon.

MARC LAINÉ

Diplômé de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, Marc Lainé conçoit depuis 2008 ses propres spectacles. Auteur, metteur en scène et scénographe de ses créations, il affirme une écriture résolument “pop” et une démarche transdisciplinaire. En janvier 2020, Marc Lainé prend la direction de La Comédie de Valence, Centre dramatique national Drôme-Ardèche. Son projet propose d'en faire un des lieux majeurs de la création transdisciplinaire, au croisement du théâtre et des autres champs artistiques. Pour cela, il s’appuie sur un Ensemble d’artistes d’horizons et d’esthétiques complémentaires, de metteur·euse·s en scène, et de créateur·rice·s de toutes les disciplines, étroitement associé·e·s à la vie du théâtre.

SAÏDO LEHLOUH

Danseur et chorégraphe, Saïdo Lehlouh entre dans l’histoire du b-boying avec le Bad Trip Crew en développant une approche presque féline du mouvement. Il fonde sa compagnie avec Johanna Faye, poursuivant sa recherche d'une gestuelle sensible, riche des relations entre les interprètes et de leurs parcours, qui devient par la suite la base de son travail. Apaches puis Témoin mêlent amateurs et professionnels, individualité et collectif. Il est membre du collectif FAIR·E et codirecteur du CCNRB, et à ce titre co-organisateur de l'édition de Danse élargie en 2022.

THÉO MERCIER

Théo Mercier est un sculpteur et metteur en scène français. Revendiquant une liberté formelle, il mène une réflexion située au carrefour de l’anthropologie, de la géopolitique, du tourisme et du paysage. Pensionnaire de la Villa Médicis en 2013 et nominé pour le prix Marcel-Duchamp en 2014, il remporte le Lion d’Argent de la Biennale de Venise de la danse en 2019, le Prix Art of Change 21 ainsi que le Prix du Jury pour le Pavillon Français de la Quadriennale de Prague en 2023. Représenté par la galerie mor charpentier, il travaille sur plusieurs projets d’exposition. Il a récemment créé la pièce Skinless en mars 2024 au Quartz à Brest.

IOANNA PARASKEVOPOULOU

Danseuse et chorégraphe basée à Athènes, Ioanna Paraskevopoulou est diplômée de l’Ecole nationale de danse de Grèce et étudie actuellement les arts audiovisuels à l’Université. Elle a collaboré, entre autres, avec Iris Karayan, Christos Papadopoulos, Dimitris Papaioannou, Andonis Foniadakis, Patricia Apergi. Son travail explore le mouvement et les médias. Participante à la 7ème édition de Danse élargie, sa pièce Coconut Effect a reçu le prix du Jury Jeunes. Sa pièce MOS a été retenue parmi les vingt-trois projets du réseau Aerowaves.

Jury Jeune

Le Théâtre de la Ville et le département danse du Conservatoire à rayonnement régional de Paris collaborent depuis plusieurs années afin d’offrir aux étudiants des parcours de spectacles et de rencontres avec les artistes. En 2020, les élèves du Cycle Préparatoire à l’Enseignement Supérieur (CPES) sont devenus jurés du concours. Le lauréat est ensuite invité à adapter sa pièce pour le groupe. Nicolas Barry était le premier artiste primé. En 2022, les treize étudiants du Jury Jeunes ont récompensé Ioanna Paraskevopoulou. L’artiste grecque a ainsi transmis sa création Coconut Effect lors d’ateliers et de masterclass conjointement organisés entre le Théâtre de la Ville et le CRR. Ce travail a été présenté dans le cadre du Focus Danse élargie au Théâtre des Abbesses et lors de la Grande Veillée au Théâtre Sarah Bernhardt à l’automne 2023 - rencontrant un grand succès.

Dans la continuité de cette belle expérience, vingt élèves des trois esthétiques (classique, contemporain et jazz) du CPES forment le Jury Jeunes de cette 8ème édition. Une occasion d’affiner leur esprit critique et leur capacité à débattre et discuter des œuvres. Rendez-vous au Théâtre de la Ville - Abbesses en 2025 pour découvrir le travail de transmission de l’artiste qu’ils auront choisi !

Le Cycle Préparatoire à l’Enseignement Supérieur permet aux jeunes interprètes de renforcer leurs bagages techniques et compétences artistiques afin de les préparer au concours d’entrée à l’enseignement supérieur.

Avec Romy Barnett, Andréa Berlioz, Anna Beynel, Élisa Bonnard, Camille Deletang, Manon Flament, Juliette Floc’Hlay, Lucie Gauthier, Laura Gouveia Nadreau, Justine Heude, Salma Hijaz, Louna Janota, Leïla Jouishomme, Emma Jousset, Léonie Koeppel-Gillot, Juliette Le Denmat, Maryne Marchal-Goncalves, Eufémia Pongitore, Camille Sabatié, Noémie Tong

Comité de la SACD

Un comité constitué de trois élus auteurs et administrateurs de la SACD décernera une Mention à un auteur finaliste de son choix, à l'issue du concours le dimanche 16 juin.

Yvann Alexandre | Chorégraphe
Avec un attachement particulier à l’écriture du mouvement, il s’est imposé comme le représentant d’une danse abstraite. Yvann Alexandre compose ses premières pièces à seize ans, et crée sa compagnie en 1993 à Montpellier. Il réalise sa première création pour les Hivernales d’Avignon et Montpellier Danse. En plus de ses créations, il est l’invité de nombreux conservatoires et centres chorégraphiques. En parallèle de son travail de créateur, il assume également la direction artistique du Théâtre Francine Vasse à Nantes.

Jonathan Pontier | Compositeur
Slameur dada, artisan symphoniste, techno troubadour, poète multi-timbral, Jonathan Pontier développe une écriture qui transcende les académismes, multipliant la transversalité de ses collaborations, ne cessant de confronter et réinventer les formes et langages accessibles au compositeur d’aujourd’hui. Il a collaboré avec de nombreux ensembles ou fondations. En 2016 il est lauréat de la Fondation Beaumarchais de la SACD pour le spectacle Drôles d'Oiseaux avec Ronan Baudry. Depuis 2018, il enseigne la composition au CRR d’Aubervilliers-La- Courneuve au sein duquel il a créé un collectif de jeune création.

Anne Villacèque | Scénariste et Cinéaste
Après avoir obtenu un diplôme en philosophie, Anne Villacèque entre à la FEMIS dans le département réalisation. Elle réalise des documentaires, avant de se consacrer à la fiction. Son premier long métrage, Petite Chérie, inspiré d’un fait divers tragique, est sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs de Cannes en 2000. Depuis, elle a écrit et réalisé Riviera, E-love, Week-ends, et Deux, une fiction pour Arte adaptée du roman Deux d’Irène Némirovsky.